中国科普作家网 China Science Writers Association

主办：中国科普作家协会科幻电影专业委员会

承办：北京幻影无限文化有限公司

            奇观·幻想工场

            北京广天合文化传媒有限公司

 

主要发言嘉宾

 

星河：科幻作家

杨平：科幻作家，科幻电影架构师

尹传红：《科普时报》总编辑

王麟：科普作家

冯志刚：追梦方舟COO，科幻编剧

乔飞：科幻导演

 

主持人

 

马贺亮：「奇观·幻想工场」发起人

（图：马贺亮）

50年前，库布里克的《2001：太空漫游》第一次登上大银幕，从那以后，科幻电影被重新定义。

故事以一块神秘的黑色方碑贯穿始终。这块黑方碑不仅在史前时代就启蒙了地球人类文明的发展，而且出现在宇宙多处，矗立在月球上，漂浮在太空中，带着某种神秘的寓意。2001年，为了寻找黑方碑的来源，人类开展了一项木星登陆计划。飞船上的人工智能电脑HAL9000携带着一个只有自己知道的“任务”，对所有船员隐瞒了真相。当所有船员都被这台电脑杀死之后，船长大卫和失控的HAL9000展开了斗争。最终，大卫进到一个奇特的时空，那里有人类无尽的生死轮回和宇宙的终极知识，他自己也变成了个宇宙婴孩。

1968年，导演库布里克凭借此片奠定了自己在影史的地位，至今无人可以撼动。这部电影也以其所展现的宏大时空尺度、对人类命运的终极探索、对未来社会科技及时尚潮流的超前瞻性预测而稳居影史“最伟大的科幻电影”之首。

尽管有人认为它漫长晦涩甚至有些枯燥，但电影其实已经脱离科幻电影的范畴，用简单的剧情和对白给足了观众思考的空间，成为探索生命与宇宙的经典之作。时至今日，50年以后，仍然没有第二部电影像它一样，用一个故事讲完了人类的源起、历程和未来。

 

1、今天我们应当从什么角度去解读这部经典？

星河：要研究科幻电影里的表达。

（图：星河）

要完全解读清楚这个片子，推荐去看小说。第一部分就是远古的人类面对突如其来从天而降的黑石碑，正是这块黑石碑将智慧传给人类，这也就是所谓的“人类智慧地外起源说”；第二部分就是人类在月球上也发现了同样的黑石碑；第三部分人类根据之前的发现对黑石碑进行探索。

严格来讲，电影《2001：太空漫游》不是小说《2001：太空漫游》的原著，前者不是根据后者改编，严格说来可以认为后者是根据前者改编。影片的缘起，是美国导演斯坦利·库布里克看中了英国作家A.C.克拉克的短篇小说《瞭望哨》和中长篇小说《童年的终结》，然后两人一起创作了一个全新的电影剧本。事实上该片获得奥斯卡提名时，库布里克和克拉克两人曾被联名提名为最佳编剧。

与电影制作同步，克拉克根据文学剧本创作出了小说。小说与影片最大的区别，就是对故事里的各种神秘现象给出了清晰明确的解释。影片公映时同名小说同期面世，因为在某些地方库布里克与克拉克意见不一，前者放弃署名，小说最终署名“A.C.克拉克”。

虽然做了很多科幻电影 ，但库布里克对科技其实不是很认同，只是当时一些科技正好符合他的某些要求。他利用科技手段去实现电影里表现的那些神秘感，包括（《2001太空漫游》里的）一些宗教音乐和故意不解释的东西。所以我们还是要研究科幻电影里的这些表达。

杨平：要找到标志性的奇观感。

（图：杨平）

其实在《2001太空漫游》的两年之前1966年美国还有一个片子叫《创世纪》，讲的是一个圣经故事。这两部电影之间的很多包括音乐、美感和场景特别像。如果我们把《创世纪》看作是从基督教的角度来解释人从哪里来到哪里去的话，那么《2001太空漫游》就是从科学角度来讲人类从哪里来到哪里去。

跟现在的主流科幻大片相比，《2001太空漫游》的模式完全不一样。它没有一个核心的冲突，也没有贯穿始终的人物。电影中还有大量展示性的画面，包括飞船的运行、怎么走路、怎么吃饭，在一个人造重力的环境下宇航员们是如何生活的。所有这些大量跟情节无关的展示性的场景在现代电影中非常罕见。《2001太空漫游》是第一次正面完整地做这件事，因此它的意义是非常重大的。

每一个优秀的科幻大片都有一个标志性的奇观感，《2001：太空漫游》就给人一种深邃的感觉，这种感觉是贯穿在电影始终的。再比如说，《地心引力》，标志性的奇观感就是深渊，当人物的太空站崩坏以后，就会感觉处在一个深渊中；比如《太阳浩劫》，它就给人一种热和压迫感，观众会觉得好像随时都会被太阳的热量所吞噬。

如果我们现在要做一个立得住的国产科幻片的话，也要找到一个标志性的奇观感。

尹传红：神秘主义倾向并不贬低科幻电影的价值

（图：尹传红）

按照老一辈的观念来看，这部电影可能是反科学的，但我仍然认为它是非常棒的科幻。结合库布里克的作品来看，从1963年的《奇爱博士》再到1968年的《2001：太空漫游》，以及1972年的《发条橙》，我觉得他想表达的是在技术高度发展下人类的生存状态，或者说技术发展对人类的影响。这个电影更有一种展望性的东西。但是从电影结构上来看，这里又穿插了很多对人类起源的困惑和探索，所以我认为这部电影又有一种神秘主义的倾向。那神秘的黑石碑有一种象征的意义。

电影本身的这种结构是把科幻的内涵和场景扩大了。说《2001：太空漫游》可能是反科学的，或者说有点神秘主义，但不是贬低它的价值。我认为这样反而把科学幻想和科学思维精神扩大了延伸开来，这是正确的。

 

2、电影里有哪些经典表达和场景？

杨平：黑石碑向外星人报警，穿越星门进入宇宙枢纽

外星人300万年前来到地球上发现了地球的原始生物，并且发现人猿这种生物是可以进化到智力生物，所以他们决定用黑石碑来促进人类进化。但是他们不可能长久停留，因此就在月球上埋下了这块黑石碑。一旦地球上的文明发展起来，人类到达月球并把这块黑石碑挖出来之后，它第一次见到阳光就会向外星人发射信号。

黑石碑其实是一个报警器，就是外星人认为“你的文明发展到一定程度，有能力进入太空的时候才有资格跟我们对话”。

在2001小说当中穿越星门和电影当中是完全不一样的。小说是这样写的：黑石在太空中浮着，当宇航员接近黑石的时候，黑石里外翻转了，地球上听到这个宇航员最后的一句话是“天呐，这里面全是星星。”他所进入到的空间是太空的负片。现在我们看到的太空都是黑背景的，星星都是亮的，但是电影里他所看到的都是白背景的，所有星星都是黑色的，他在这里面进入到了宇宙中的一个交通枢纽里。我看书的时候觉得这个场景特别酷，当然电影里表现得特别绚丽。

星河：一个有关IBM的彩蛋

影片里的电脑HAL9000知道这次太空任务的真正目的，但是人类宇航员并不知道。后来，电脑陷入了维护真理和掩盖真理的逻辑混乱当中，最后实际上是疯了。这个电脑的名字里还有一个彩蛋，H后边是I，A后边是B，L后边是M，合起来就是IBM。实际上是暗含了对于IBM的参照。（编者注：但IBM从未承认过这种说法。）

 

3、电影里如何表现人与人工智能的关系？

王麟：把人工智能当成假想敌

这部电影里对人工智能的表现还处于一种很初级的状态，虽然它已经有了能与人类抗衡的能力。人工智能分两种，一种是弱的人工智能，一种是强人工智能；弱人工智能目前应用已经非常普遍了，大到工厂的自动生产线，小到互联网的智能算法和手机里面的语音助手，让人们的生活发生了非常大的改变。但强人工智能才是真正的危险，也是科技大佬们诸如比尔盖茨、斯蒂芬霍金等人警惕的事物。但是按照目前的技术发展水平来判断，科幻电影里所表现的那种强人工智能在二十年内不太可能出现。

关于人工智能的电影其实是非常多，所探讨的都是强人工智能和我们人类的关系，万变不离其宗，其实都是把强人工智能当成假想敌去探讨，从最早的1970年代的《西部世界》，到1984年和1991年的《终结者》系列电影等，都是如此。由于人工智能的各种科幻设定已经被挖掘得差不多了，所以，对于中国本土的科幻电影而言，这个题材目前没有特别好的切入点。

星河：把强人工智能降级到弱人工智能

《2001：太空漫游》中的HAL9000为什么会失常？小说里讲，它是由于维护真理和掩盖真理的冲突造成的。这是一个心理问题。那么，人类如何处理这个问题？不能只是简单地关掉电源，所以要把它智能逻辑的单元去掉，而其他计算的、自动调节的部分保留，从强人工智能降级到弱人工智能，把逻辑性的单元去掉。小说里其实提到了很多关于人工智能的细节，比如，和人下棋的时候它要把自己赢的概率调成50%。

沙锦飞：人和人工智能的本质区别是“情感”

（图：沙锦飞）

提到这个主题，我一直在想，人和人工智能的本质区别是什么？

人工智能通过不断自我学习的过程而发展，智力会超过人类，但没有情感；而人类的情感是不能通过后天的学习获得。这就是两者之间最本质的区别。人的本性和情感，是任何人工智能都不能比的。这是人生下来就有的、天然的本性，而非后天习得。

人工智能是具有逻辑的，而人类的情感是非逻辑的。而且人工智能是模仿学习，没有真正的创新意识的。

乔飞：要在人工智能中间留下人性的痕迹

（乔飞）

我们经常说人工智能有一天会代替人类，但是有两点特别值得大家思考：

A.即使有一天人工智能真的拥有了智能，那么它们的智能会跟我们现在所想像的人类的情感是一样的吗？

B.如果我们创造了一个极强的人工智能，它也有情感，这难道不是最可怕的吗？

当我们把所有的东西都交给技术的同时，我们至少要想到与它沟通的方式。例如，谷歌这种公司在研究人工智能技术时候会表示，我们造出来的人工智能希望它是人类文明的延续，而不是我们的破坏者和颠覆者。

我们一定要在人工智能中间留下一些人性的痕迹，这才是有价值的。

 

4、这部经典对于中国本土科幻电影有何启示？

冯志刚：要拍能够展示“未来已来”的电影

（冯志刚）

这部电影在预示未来方面一直很有前瞻性。50年后，电影里展示的很多技术已经实现。片中有两个技术性的细节很有意思，我给大家出两个小题目：

A.1968年人是如何在失重的情况下在舱内行走的，这个是怎么拍出来的？

B.1968年，电影中的平板显示器在是如何实现的？

其实当时库布里克真的建了一个巨大的摩天轮（太空舱）。实际上，人一直在竖直着走，但摄影师被绑着一直在跟着一个巨大的摩天轮在转。平板显示器那个其实就是做了一个投影的屏幕，用的是电影胶片，也是用的电影技术。观众看着很薄，但是后边其实有一个很大的投影设备。

我现在所在的公司“追梦方舟”也正在做一个体量很大的科幻片，我最近也接触了很多做电影技术的公司，发现一个问题：为什么中国在电影技术上还是比外国少一步呢？现在我们的导演的思维是“借鉴”和“学习”，并不是原创。

其实我们还应该有“创新”思维。比如像库布里克一样，我们现在还没有这种技术，但我可以用拍摄技术去创造一个本来没有的东西。如果有了这种思维，无论CG技术怎么样，不管投资多少，那么出来的东西一定是观众喜欢的，是好玩的，是50年之后我们才拥有的东西。我们拍摄的作品展示就是“未来已来”，这就是科幻电影的创新性和前瞻性。

乔飞：本土科幻片在技术上不用自卑，本土情感更重要

实际上，中国人在讲有关太空故事的时候有一种独特的情怀，我认为东方文明的主体是气，对于飘渺以及悬浮的质地的喜爱是一种独有的审美体系。这种情感是一种东方人所独有的很复杂的东西。像中国这种超大规模国家，一旦把这种情怀放到宏大叙事中，产生的某些话题效应是那些欧美电影所不具备的。这也是我们独有的优势。就拿《流浪地球》来举例，已经看过样片的朋友表示，这是一部非常硬、同时也非常打动人的国产科幻片。

在未来当我们的技术没有问题、也能充分讲好一个故事的时候，中国人的科幻可能会比国外更好看。而对于技术，不必过于神秘地去追逐，中国人很快也会有。希望大家相信自己。

 

5、中国科幻电影如何与本土文化结合？

尹传红：可以与神话故事模式结合，借鉴英雄之旅

神话学大师约瑟夫·坎贝尔的很多作品已经引进国内，例如《千面英雄》《英雄之旅》等。跟奥德赛一样，就是讲我们（的故事）之所以能够千百年流传下来，并且深入民族的脊髓，很大程度上是因为我们的神话和传说里塑造了一个英雄。这个英雄他的作为是能够跟我们现实生活中对应的，是我们普通人特别仰慕、崇拜、无法达到却又希望达到的，每个人都有一种英雄情怀。

有些科幻就是现代神话，这不是贬低。很多神话都有同源的，包括人类的起源，我们人类的进化，很多传说都是异曲同工的。所以我认为《2001：太空漫游》还有一种面向未来的哲学思考，从人类的身体的进化到智力、智慧的进化，甚至到了意识的进化，就连最后幻化的宇宙巨婴、星孩。这些元素实际上主要出自《童年的终结》，即最后地球上所有的孩子都被接走培养成具有超能力的孩子。这类电影本身就有宗教情感在里面。

星河：中国科幻电影首先要讲好一个故事

我不主张加入任何文化、哲理、宗教思想的东西，我觉得中国科幻电影最重要的第一步就是清清楚楚讲好一个故事，然后你可以增加让读者和观众去解读的东西。但是一开始如果从这个概念出发的话是特别容易做不好的。生硬地加入中国传统文化也是不太容易做好的。

 

（2018年4月29日·第1期）